Jeden - Wiele

Tytuł: Koncert "Jeden - Wiele"

Twórczynie: Karolina Cicha & Elżbieta Rojek (Polska)

Występują: 

Karolina Cicha - śpiew, akordeon, fortepian, sampler perkusyjny

Elżbieta Rojek - śpiew, taniec, harmonium, instrumentarium odpustowe

Karolina Matuszkiewicz - suka biłgorajska, fidel płocka, kemancze, kobyz, śpiew

Mateusz Szemraj - cymbały, lutnia arabska, rubab, mandolina, saz

Patrycja Betley - instrumenty perkusyjne 

 

Data: 24 sierpnia 2019 / sobota / 

Godzina: 21:30

Miejsce: Scena Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w Łodzi

Wstęp: bezpłatny, konieczna wcześniejsza rezerwacja miejsc 

Czas trwania: 60 minut (bez przerw)

Wiek widzów: 12 +

 

OPIS KONCERTU:

"Jeden - Wiele" - Pieśni chwalebne wielu świątyń

"Jeden - Wiele" to koncert sakralny, w którym to, co uniwersalne spotyka się z tym, co lokalne. Karolina Cicha i Elżbieta Rojek skupiły się tu na jednym regionie Polski - Podlasiu, w którym od wieków współegzystują różne tradycje religijne. Wielowiekowa obecność wielu wyznań Wschodu i Zachodu wyznacza specyficzny charakter tego koncertu. Niektóre religie wytworzyły bogate tradycje muzyczne (wielogłosowe pieśni prawosławia czy klezmerskie skale śpiewów szabasowych), inne (tatarski islam) mają swoje tradycje w melodycznej recytacji Świętej Księgi, jeszcze inne nagromadziły przez wieki różnorodne style muzyczne (katolicyzm: od śpiewów gregoriańskich poprzez muzykę klasyczną, aż po gospel). Należy się zatem spodziewać raczej muzyki pełnej energii, ekstatycznej i epifanicznej, niż świątobliwych pień w dewocyjnym stylu.

Obok katolickich skarbów muzyki sakralnej, takich jak "Kiedy ranne wstają zorze" z XVIII wieku, usłyszymy tradycyjne pieśni ku chwale Boga innych tradycji, np. staroobrzędową pieśń "Irmologiona Supraskiego" z XVI wieku, prawosławną pieśń z "Liturgii świętego Bazylego", suficki poemat Rumiego z XIII wieku, czy hebrajską pieśń mistyka Elazara Azikri z XVI wieku. Koncert "Jeden/Wiele" to połączenie tej bogatej mozaiki w jeden spójny program, w którym wszystkie Religie Księgi brzmią wspólnie, przemawiając niejako jednym głosem. 

Muzykę - niekiedy ekstatyczną, niekiedy kontemplacyjną, a niekiedy bliską rytuału czy obrzędu - dopełnia mozaika języków sakralnych: m.in. starocerkiewno-słowiański, łacina, arabski, hebrajski i polski. Wybór tekstów koncertu skoncentrowany jest na afirmatywnych elementach poszczególnych religii: formach chwalby, czci, na różnorodnych aktach wdzięczności. Artystki wychodzą z założenia, iż muzyka jest językiem epifanii, który jest w stanie porozumieć ludzi ponad różnicami doktryn, wprowadzając odbiorców w muzyczny trans.

INFORMACJE O TWÓRCZYNIACH:

Karolina Cicha - jest kompozytorką, wokalistką i multiinstrumentalistką - rozpoznawalną dzięki oryginalnej technice gry na kilku instrumentach jednocześnie. Jest laureatką GRAND PRIX i Nagrody Publiczności na Festiwalu Folkowym Polskiego Radia "Nowa Tradycja". W 2015 roku znalazła się w oficjalnej selekcji na WOMEX - największym festiwalu World Music na świecie. Ze swą muzyką odwiedziła kilkadziesiąt festiwali w Europie, Azji i Ameryce. Jej droga twórcza rozpoczęła się od koncertów solowych i Teatru „Gardzienice”. W 2009 roku Cicha zaczęła swą przygodę z muzyką rockową - wraz z utworem „Miłość bez jutra” znalazła się na płycie "GAJCY!" wydanej przez Muzeum Powstania Warszawskiego. Od tego debiutu - podążając coraz bardziej w kierunku muzyki tradycyjnej i etnicznej – wydała kilka płyt, m.in. „Wieloma językami” (2013) poświęconą językom mniejszości narodowych województwa podlaskiego; „Jidyszland” (2015), „Poland-Pakistan” (2016), a ostatnio „Płyta tatarska”, na której Cicha zagłębiła się w dziedzictwo muzyczne Tatarów polskich. 

Elżbieta Rojek - aktorka, wokalistka i choreografka. Zaangażowana w różnorodne projekty teatralno-muzyczne. Przez wiele lat czołowa aktorka „Gardzienic”. Współzałożycielka Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA. W teatrze odwołująca się do muzyczności; w muzyce poszukująca związku z ruchem i słowem. Jej przygoda z muzyką zaczęła się w autobusach wiozących ludowe grupy śpiewacze z okolic Chełma do Kazimierza Dolnego na Festiwal Kapel i Śpiewaków Ludowych. Karierę wokalną zaczęła w zespole Orkiestra Św. Mikołaja, eksplorując łemkowską i huculską tradycję muzyczną. Kilkakrotnie powracała do Orkiestry jako wokalistka nagrywając płyty: „O miłości przy grabieniu siana” oraz „Huculskie muzyki” – płytę uznaną za najlepszą płytę folkową 2006 roku w plebiscycie internautów - Witrualne Gęśle oraz nagrodzoną trzecim miejscem w konkursie Polskiego Radia na Folkowy Fonogram Roku 2006. Jako aktorka występowała na najbardziej prestiżowych scenach na świecie, takich jak: Fringe Festiwal w Edynburgu (z przedstawieniem Pawła Passiniego, które zdobyło główną nagrodę); scena Teatru Narodowego w Kijowie, Shinaz Merlin Theatre w Budapeszcie, The Getty Centre w Los Angeles, czy Forum Trajana w Rzymie. 

FRAGMENTY RECENZJI:

„Cicha we współpracy z Rojek zapisuje tu kolejną księgę prywatnej mitologii Podlasia. Mitologii wyobrażonej, ale nie zmyślonej. Dzięki perswazyjnej sile tych opowieści, dzięki ich wdziękowi, liryzmowi, melodyjności – a także ugruntowaniu duchowemu i historycznemu – owa narracja udziela się słuchaczowi. To znaczy: słuchacz wierzy artystkom, że Podlasie to przestrzeń, w której możliwe są tolerancja, współistnienie, gdzie jeden pośród wielu ma takie same prawa, jak każdy inny. Takie same prawa do szukania swej drogi wiary, tradycji, harmonii. (…) Być może w dzisiejszych czasach taka interpretacja przesłania płynącego z albumu byłaby już wystarczająca do przyznania mu miana publikacji ważnej. Ale przecież dochodzą tu jeszcze wspomniana znakomita muzyka, wykonanie, interpretacja, żywa emocja bijąca z tych dźwięków – i budząca takież emocje w odbiorcy.”

(Tomasz Janas, Radiowe Centrum Kultury Ludowej)
 

LINKI: